Ga naar de inhoud

Hoe grote merken AI inzetten voor commercials, video en muziek: Coca-Cola, Google, Oreo en de nieuwe creatieve standaard

Grote merken zoals Coca-Cola, Google en Oreo gebruiken AI niet meer als experiment maar als volwaardig onderdeel van hun commercials, video’s en muziekcampagnes. In deze diepgaande blog laat ik zien hoe zij het inzetten, waarom ze het doen, wat dit betekent voor makers en docenten en waarom jij als creatieve professional moet begrijpen hoe AI storytelling, sound en visuele productie volledig verandert.

Twee werelden, één toekomst: Waarom AI muziek totaal anders wordt in de VS en Europa

AI muziek ontwikkelt zich totaal anders in de Verenigde Staten dan in Europa. Waar Amerika eerst laat bouwen en pas daarna corrigeert, zet Europa vanaf dag één in op regels, bescherming en controle. In deze blog laat ik zien hoe deze twee systemen botsen, waarom dat de toekomst van muziek maken met AI bepaalt, en wat dit betekent voor makers, docenten en studenten die in die nieuwe realiteit hun weg moeten vinden.

De Nieuwe Muziek-Economie: royalties, AI-labels en het tijdperk van synthetic artists

Muziek maken met AI voelt als vrijheid, maar onder de motorkap verschuiven de geldstromen, de macht en de royalty’s sneller dan de meeste mensen doorhebben. Wie verdient er straks aan een track die door een model is gegenereerd, een stem die gekloond is of een volledig virtuele artiest die nooit in een studio heeft gestaan? In deze blog kijk ik rauw en zonder omwegen naar de nieuwe muziekeconomie rond AI muziek, AI-labels en synthetic artists, en wat dit betekent voor makers, docenten en studenten die nu hun plek proberen te vinden in deze verschuivende realiteit.

Ownership in een AI-tijdperk: wie bezit de muziek, de stem en het model?

Muziek maken met AI klinkt als vrijheid, maar onder de motorkap ligt een juridisch mijnenveld waar bijna niemand naar kijkt. Wie bezit eigenlijk de track die jij met een prompt maakt? En wat gebeurt er met je stem, je stijl of je data als die in een model verdwijnen dat nooit meer echt vergeet? In deze blog neem ik je mee door de harde realiteit van AI-ownership in de Verenigde Staten en Europa, waar wetgeving te traag is, technologie te snel gaat en makers nog lang niet doorhebben wat er écht op het spel staat. Dit is geen theorie dit is de nieuwe basis van creativiteit.

De artiesten-opstand tegen AI

Meer dan 200 wereldsterren waaronder Billie Eilish, Stevie Wonder en Nicki Minaj – sloegen alarm over AI-systemen die hun stemmen, stijlen en identiteit begonnen te kopiëren. In deze diepe blog duiken we in de open brief die de muziekwereld opschudde, waarom artiesten waarschuwen voor ‘predatory AI practices’, en wat dit betekent voor makers, docenten en studenten die muziek maken met AI. Een must-read voor iedereen die de toekomst van muziek serieus neemt.

Suno & Udio vs de muziekindustrie

Suno en Udio hebben in één klap duidelijk gemaakt hoe hard de wereld van muziek maken met AI in botsing komt met de traditionele muziekindustrie. Terwijl miljoenen makers ineens complete tracks konden genereren met een simpele prompt, zagen grote labels hun controle wankelen en stapten ze naar de rechter met stevige aanklachten over datagebruik en auteursrecht. In deze diepe blog duiken we in de rechtszaken van 2024–2025, de schikking tussen Udio en Universal, en wat deze verschuiving betekent voor makers, docenten en studenten die AI-muziek nu ontdekken. Dit is geen hype meer, maar een nieuwe creatieve werkelijkheid en jij staat er middenin.

De Udio-storm: Hoe AI de machtsverhoudingen in de muziekwereld opschudt

Udio groeide razendsnel uit tot een van de populairste AI-muziektools, maar belandde midden in een juridische storm toen grote muzieklabels het bedrijf aanklaagden voor het ongeoorloofd gebruiken van miljoenen muziekopnames. In deze blog lees je wat Udio precies doet, waarom Universal, Sony en Warner naar de rechter stapten, hoe de zaak zich ontwikkelde tussen 2024 en 2025, en wat dit betekent voor makers, docenten en iedereen die muziek maakt met AI. De Udio-storm laat zien dat AI de creatieve wereld niet alleen verandert, maar ook de machtsverhoudingen in de muziekindustrie opschudt.

Muziek maken met AI: Van idee in je hoofd naar track in je oren

AI verandert muziek maken van iets technisch naar iets wat iedereen kan. Met tools als Udio, Suno en ChatGPT kun je teksten schrijven, sounds bouwen, vocals genereren en complete tracks produceren zonder studio, dure hardware of muzikale opleiding. Deze blog laat zien hoe AI werkt, waarom artiesten er massaal naartoe trekken en hoe jij vandaag al je eigen sound kunt creëren met alleen een laptop en een idee.